良夜苦果

有点牛逼，简直安东尼奥尼夏布洛尔合体，急于摆脱贫穷和自卑的男主，最终承受幻灭，渐渐学会把握男性的女主的结局似乎也是导演的一种观点展示，影片属于经典的新浪潮九十分钟，力荐。

都是为了活着 所以这是生存多样性

3.5

小鸭津川雅彦，动了情的女老板娘，骚动的寡妇，纯真的乡村女孩，为了钱，钱哪有这些好呢？但是如果津川雅彦老老实实的生活，他能得到什么，经历什么呢？人性，最率真的人性，其隐藏的动机，那最终的根源，远远比关于钱的道德辩论更重要，深作欣二篡改历史，观众为什么不能去篡改导演？人性背后东西的价值远远超越了表面的社会正义和道德真理，生活的所有奥义就在于此。

观于吉田喜重先生逝世之日。3.5（2022-12-09）

观于吉田喜重先生逝世之日。3.5（2022-12-09）

日版的红与黑，于连没有死。老板女儿的冷酷，钢铁厂老板儿媳妇的始乱终弃，底层男女相互依偎而又各自“修行”的筚路蓝缕。三次废弃跑道的摩托飞车，两次mini摩天轮的游玩，都是巨大而直白的隐喻。战后日本新现实主义作品！

好单纯的人人生就是一圈一圈

这和大岛渚差太远了。74分钟处有一组镜头，其余围绕一个事件的剪辑就是多构了几幅图吧。

售货员要用钱去寻找内心的自由，所以让他继续饱受煎熬地苟活，服务员有了钱随心所欲地活着，于是让她猝不及防车祸。似乎引导人们向上又像再说就是贱命一条。

都是命，不属于你的就是不属于。日本50年代片黑白

6.有法国新浪潮的影子，跳动的影像，新鲜的人物，和时代紧紧裹在一起，而且几个镜头有自己的特色，比如废弃赛车场的摩托车，一个人的摩天轮。只是人物还是简单了一点，缺少一点欧洲影片中人物的灵动与神经质。

小白脸怎么斗得过有钱人呢

首先想到的是为什么是女孩而不是男孩会死，后来想到这其中的逻辑是获得了不是自己所得的必将不会有好的结果，而继续或者是比死更苦的结果；虽然有不少同时期欧洲电影的很近，但是独自乘坐摩天轮的那场戏令人印象深刻。

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津川雅彦的干笑声

3.6

六十年代初的日本年轻人也在经历着战后的和平与虚无 即便把自己物化为商品还是无法得到片刻灵魂的安静 最可怕的大概是没有人知道问题同样没有人知道答案

男女情事之下的情感物质化、功利化，人心逐渐被考验和摧毁得失去信任。最后结局如宿命般注定重演。你还是会来讨施舍的。

导演吉田喜重是六十年代日本“松竹新浪潮”运动中紧随大岛渚身后的一员干将，曾经以独立制片的方式拍摄过《秋津温泉》、《性欲加残杀》、《戒严令》等多部深具影响的作品。

摩天轮、赛车场，兜兜转转回到原点。吉田喜重喜欢用两个同质的事件来揭示主角的内心变化/成长，似乎还必须和死亡相关才能真正触达，《一无是处》是两次枪击，《血的饥渴》是两次自杀，这部则是两次车祸，因车祸结识的女孩也因车祸离去。此时的男主才终于认识到自己的徒劳，以及对这个死去女孩的爱。钓富婆的转圈游戏在这里停下，故事也在这里结束。

（清醒的女人们）亲热时女人喋喋不休是因为此处无聊。挨打后的态度转变是避免再次受伤的妥协。依靠女人的男人，没有了依靠也就没有了人生意义。我喜欢绕着跑道骑摩托车的画面，总共三次，每次意义都不同。