《再见,乌托邦》/又名:《寻找小珂 / Night of an Era》,上映日期:2009-03-25,本部纪录片由三条线索组成,对中国摇滚十年做了一次大回顾。第一条线索由寻找小珂引出。这个曾经是“做梦”乐队吉他手的漂亮男孩吴珂,曾在1990年北京轰动一时。可惊世骇俗的他,却在1996年神秘的消失了。第二条线索是有关“魔岩三杰”的前世今生。这三位在大陆摇滚乐坛中举足轻重的乐手,创造出了一个理想年代。第三条线索则是跟拍在录音棚打工的男孩小畅。当大家跟随镜头来到他的山东老家时,一群农村青年齐声高唱Beyond的《真的爱你》。 正如导演在开篇所言:由一无所有,到冷暖自知,到黑色梦中,大陆的第一代摇滚乐手创造出如流星闪耀的理想年代,旋即遇上MP3和商业主义的大环境,超女也来了,第一代也成为被背弃的一代。但崔健、窦唯、何勇、张楚这群孤独的人一点也不可耻,经历了理想破灭,过来人道出时代的精神状貌;他们如今还是不折不扣完整的音乐家,走在上帝保佑吃饱了饭的人民之前。暂无《再见,乌托邦》百度云网盘资源以及《再见,乌托邦》高清mp4迅雷下载,《再见,乌托邦》BT下载,希望您能喜欢!
4.0。1.始终拒绝露面的窦唯,却更像个神秘的王者。2.注定,魔岩三杰也逃不过中老年危机。3.悲从中来的理想主义之死,终究已经彻底死透,任何妄图重活一次的假想,都难免被新世界唾弃为无病呻吟;即便还有些许妄图返渡的星火,但早已激不起时代波澜。
对于魔岩三杰的确比较感慨,何勇一飞冲天太燥,来不及吸收与沉淀,掉落下来摔得也最重。张楚将自己看得太清楚,清楚到其思想早已脱离了这个世界的界限。窦唯的生活同样被创作与演出填满,一言不发,只有自己的音乐。其实八九十年代过来的摇滚乐手,看得最透的,且始终对音乐怀有理想的,只有窦唯。
结尾放beyond真的爱你是在打这帮人的耳光么
必须和土摇盛世之前的整个文化热联系起来看才有意思,这里只是尾声的一个分支,于是片中当事者自己的分析就显得更加局限,人也看起来更加滑稽。片子好坏意图如何都是次要,导演装逼反而更突显出问题本质所在。
呵呵,你瞧崔健那屁都说不清的怂式子。
挫败感!~
三星半。纪录片本身其实很一般。但给中国摇滚半颗。其实主要为了看窦唯,果然没吭声。
比鱼湾市和后革命时代差远了,缺乏真诚
早就死了的人们。现在活着的是新的世界。早就死了。别幻想活过来。现在的一切都是新的,现在跟过去别总以为有关。早就死了
在酒吧看的,一般般
能不能这样呢,现在活着的不再是我,不是我的或任何人的梦想,在我里面活着。
素材少了些,导演说得多了些。
总算看到了,理想无须缅怀,因为它已经没有了土壤
人物主题ost都是我的最爱!每一帧画面都是良好构图!有待的每一句话都是我十年倾注的生命~唯一缺失的一星是因为纪录片拍得跟剧情片一样,居然还有公然的摆拍桥段,虽然吧,很有效果,但要么就说自己不是纪录片,要是纪录片就不要这样
此片有价值的地方不超过10分钟。导演对观众的要求太高,不熟内地摇滚乐史和8g的观众必然一头雾水,好歹我还略知道一点,但我还是难于在一堆缺乏联系的粗糙素材之中搞清楚导演想表达什么。若学吴文光,那就下点功夫罢;对内地摇滚乐,《北京乐与路》都说的比此片清楚。“全民乱拍”,真是乱拍。
果然是89年之后理想主义就彻底死了。看着昔日的魔岩三杰在银幕上发福、沉默、挣扎,笨拙的跟这个社会提出一点点要求,内心酸楚无比。其实观众心里也清楚,他们需要的不过是停在那个时代的摇滚。这些人融入还是脱离现在这个社会都让人遗憾,我们需要的只是缅怀,缅怀过去的自己,缅怀不曾发出过的怒吼
“当老崔吹着小号唱起一块红布的时候,我在一旁抱着柱子痛哭出来。”80年代是理想主义的最后十年。
她爱的男孩们都老了
何勇凭借他本色的演出成功的诠释了这样一个主题:老梆子们终于都已成为过去时,而他自己是多么的傻逼
给五星的原因是因为看过之后我还想了很多。